NOME DO MURAL:
IDENTIDADE LATINO-AMERICANA
Este mural vibrante é uma homenagem à rica e complexa identidade latino-americana, um hino à sua diversidade cultural, à sua história de resistência e ao seu espírito de luta inquebrantável.
No centro da obra, o mapa da América Latina se desdobra como uma tela viva, onde convergem rostos icônicos como Diego Maradona, Frida Kahlo, Pelé, Messi, El Che, Mercedes Sosa, Santana, junto com representantes anônimos dos povos originários . A palavra “Identidade”, escrita em letras grandes, ancora o tema central do mural, lembrando-nos que a nossa identidade se constrói a partir da diversidade e mistura de culturas que nos compõem.
“A América Latina não chora, ela canta!”, proclama o mural, desafiando a narrativa de dor e resignação. Esta frase, retirada do tópico:
"Tierra Zanta" de Trueno e Victor Heredia,
Parece um hino de resistência e esperança.
A América Latina é apresentada como resistência contra a usurpação, persistência apesar da pilhagem. É um povo que, embora ferido, recusa desaparecer. Sua pele bronzeada, assim como o couro, resiste a qualquer clima, simbolizando resiliência diante das adversidades.
versos da música:
América Latina, Rua 13
Citação de Eduardo Galeano:
“Livres são aqueles que criam, não aqueles que copiam; e livres são aqueles que pensam, não aqueles que obedecem.” reforçar o apelo à autonomia, à criatividade e ao pensamento crítico como ferramentas fundamentais para a construção de uma América Latina livre e justa
Uma mulher ergue o Wiphala, símbolo da unidade e da diversidade dos povos andinos, ao lado do nome ancestral do continente, Abya Yala.
A imagem reivindica a presença e a luta dos povos indígenas na construção da identidade latino-americana.
Uma homenagem ao pintor Oswaldo Guayasamín está presente no mural através da recriação de algumas de suas obras emblemáticas.
Os rostos expressivos e as cores vibrantes características do artista equatoriano somam-se à narrativa visual do mural, reforçando seu apelo à solidariedade e à defesa dos direitos humanos na América Latina.
a música
"Aonikenk" de Hugo Giménez Agüero ,
destacado no mural, é um lamento pela perda da cultura Tehuelche em sua própria terra.
Aonikenk é o nome que os Tehuelches, povo originário da Patagônia, se deram. Seu significado é “povo do sul” ou “habitantes do sul”.
A letra evoca a imagem de um povo livre e ligado à natureza, caçando guanacos e emas ao longo do rio Santa Cruz. A chegada de “outros homens” trouxe decepção e álcool, privando os Tehuelches de sua dignidade e de suas terras em troca de “um patacón”.
A música vira um grito de dor e questionamento: “Por que te despovoaram, se não sabem povoar você?”, “Por que tantos ouvidos se não sabem ouvir?”.
Esta canção reforça a mensagem da importância de preservar e valorizar a história e a cultura dos povos indígenas, especialmente num lugar como Puerto San Julián, que testemunhou a sua presença ancestral.
Todos os murais de Argensud são composições criadas a partir de textos, frases, poemas, desenhos e pinturas de diferentes artistas, unidos em forma de colagem digital, e depois pintados com pincel e esmalte sintético nas paredes.